國慶期間上映的電影《羞羞的鐵拳》沒有讓觀衆失望，《羞羞的鐵拳》爲什麼能這麼火? 笑點幾乎都是原創無老段子。
作爲“開心麻花”的第三部作品，這次既不是穿越爆笑的《夏洛特煩惱》，也不是黑色幽默的《驢得水》，而是勵志體育題材又有溫情色彩的《羞羞的鐵拳》。同樣也是由開心麻花同名票房冠軍話劇改編，由原話劇主演艾倫、馬麗合力主演，《夏洛特》原版人馬集結，這個陣容就足以讓影迷們期待。
不過，已經到了第三部，開心麻花還能帶給我驚喜嗎?還能讓我捧腹大笑麼?看過影片之後，想必大家心中也有了答案。這部承包你下半年笑點的影片，到底是怎樣戳到你笑穴的?
1、強大的觀衆緣
作爲舞臺劇轉電影的嘗試，開心麻花近幾年走出的每一步都大獲成功，實現口碑票房的雙豐收。一時之間，沈騰、馬麗這對cp也成了喜劇屆的扛把子，之後接連上的幾部喜劇類綜藝競技節目也是讓開心麻花團隊大放異彩，喜劇實力不容小覷。相比受衆面相對較小的舞臺劇，在喜劇綜藝節目上亮相的麻花團隊則是吸粉無數，爲影片培養了無數觀衆羣。這樣的操作也是服氣了。
除了在綜藝上吸粉，舞臺劇的基礎讓麻花團隊更清楚觀衆想要什麼。舞臺劇的演出相比電影來說，更具有時效性，對於創作者和表演者來說更直接觀察出臺下觀衆的反響，這對於創作者和演員來說是十分珍貴的。有無數舞臺劇經驗的麻花團隊，在挖掘觀衆笑點上的技能則更是毋庸置疑。所以麻花更懂得時下觀衆的喜劇需求，更能找到大家的嗨點。
2、原創笑點密集，老梗引回憶
《羞羞的鐵拳》安排的笑點幾乎都是原創，沒有微博微信瘋轉的老段子，笑點也不會讓觀衆感覺尬。這也是麻花團隊舞臺劇成功轉向電影的成功之處吧。《羞羞的鐵拳》在原劇本的基礎上，結合電影需求，在笑點上進行了很大的改動。在山上修行的戲份中，“捲簾門”徒弟相繼的去世梗、《夏洛特煩惱》中自帶BGM的“一剪梅”男子尹正的出場都讓影迷驚喜不斷。而沈騰飾演的張茱萸一出現，也立刻點燃了觀衆的熱情，他在影片中的“一陽指”並大喊“你來啊”可能又將會是一個爆款詞彙了。這些原創的梗又銜接自然，配合劇情的矛盾轉折，不會產生違和感。
3、男女換身節奏把控得當
影片最吸睛且爆笑的橋段就是男女互換身體部分了。男女互換身體的設定大家早已見怪不怪，韓劇《祕密花園》，日影《你的名字》都是這種操作。然而《羞羞的鐵拳》不僅沒有讓這個梗落入俗套，相反甚至還拍出了新意。性格和環境完全不同的馬小與艾迪生，由於打假拳事件偶然間互換了身體。由於性格和身份的不同，在換了身體後，雙方的一舉一動都反差巨大。
現場觀衆反響最熱烈的一場戲是艾倫借馬麗的身體去女浴池洗澡那場。艾倫夢寐已求的事情終於實現的那種喜悅之情，在馬麗的演繹下十分生動精彩。除了浴室，還有一場游泳池邊馬麗脫下游泳選手泳褲的戲份，也將作爲一個男性得意忘形的勁頭拿捏的很準確。而擁有女性身體的艾倫，在面對幾位男士的追求以及未婚夫的謊言時，也很自然的展現出了女性的性格特點。但是影片沒有僅僅停留在惡搞男女身體互換這一點上，在電影時長上，突出表現二人性別差異的橋段佔了片長約1/4，這一點就可以和“無下限”“葷段子”標籤手動再見。但是男女互換身體作爲主線依然存在，影片之後自然過渡，將男女性別互換這個矛盾轉移到了體育誠信、家庭成長等這些社會矛盾上，轉移了觀衆的注意力。
不少觀衆可能是衝着沈騰和馬麗這兩塊金字招牌進影院的，但是艾倫作爲開心麻花的後起之秀，在該片中表現絕對堪稱驚豔。他飾演女性，除了長相之外，可謂是以假亂真。在細節的處理上絕對走心了。在那場艾倫藏身馬麗加衣櫃中的戲中，艾倫(此處是換身後的馬麗)在面對幾位男性的追求、撒謊，他一個眼神就將女性的生氣加鄙視展現的淋漓精緻;叫馬麗的未婚夫時，一聲“阿良”自然不忸怩;在擂臺上比賽拳擊時，女性的柔弱表現地又十分入微。可以說，艾倫這次不是“男扮女裝”，而是真正出演了一個“女人”。
當然，影片在矛盾、細節的處理上依然有bug，在男女性別互換那裏，部分演技也去確實浮誇。但是瑕不掩瑜，好的喜劇不僅需要好的笑點，更需要好的喜劇人不斷的琢磨與創新。無論開心麻花是否創造了IP，起碼作爲“喜劇人”，他們配的上這個稱呼。
