有人說，《美國犯罪故事》在2016上半年刷爆媒體社交圈是勝在題材討巧。劇集在事件發生的22年後，又一次把美國人盡皆知的辛普森殺妻案擺到檯面上，並引發社會新一輪的討論。但不得不說，編劇們把這盤剩菜炒出了新的味道。另外，《美國犯罪故事》並不僅靠題材取勝，還是一部“重角色”的作品。
編劇在重塑許多不爲人知的歷史細節時，也建立起一個個飽滿形象的人物。幾位演技派在劇中勢均力敵的飈戲，甚至超越故事成爲本劇最大的驚喜。除了觀衆比較熟悉的“香蕉姐”莎拉?保羅森，劇中最亮的還屬飾演辯方律師約翰尼?科克倫的考特尼?萬斯。他把科克倫爲了勝利不責手段的狂妄自大形象演繹得入木三分，讓觀衆看着咬牙切齒卻又無能爲力，艾美獎視帝的榮譽也算是實至名歸。
看過《紅磨坊》《了不起的蓋茨比》的影迷應該對巴茲•魯曼作品中濃郁的浪漫主義深有體會。當這種帶有古典氣息的內核碰撞前衛現代的嘻哈樂主題，就誕生出一種巴茲?魯曼特有的“後現代”風格，《嘻哈少年夢》就是包裹着這種風格的奇特產物。
《嘻哈少年夢》存在節奏不穩定、元素過滿、情節老套等等詬病，但巴茲•魯曼的音樂品味就能保證劇集的可看性。在復古的迪斯科和嘻哈樂連番“轟炸下”，劇中配樂還加入了中國絃樂的點睛之筆。每一集片頭片尾出現的rap唸白也有創意，其功能類似評書，主角如同說書人一樣將故事以章回體的形式娓娓道來。
坊間所傳“HBO出品、必屬精品”不是吹的，HBO將《西部世界》定位爲接棒《權力的遊戲》的大劇，一經推出就獲得了粉絲們的熱捧。“挖坑俠”喬納森·諾蘭在10集的故事復原了舊作精髓，還在縝密的劇本結構中層層遞進，展現了未來幾季更爲宏偉的藍圖。而精妙之處在於，人物關係、科幻迷思探討殆盡之時，觀衆對於新季的走向，卻全無頭緒。
人類社會日趨複雜，這種二分心智的作用漸變微小並最終坍塌，人類現代自我意識被喚醒，最終具有了內在敘事的能力(覺醒)。因而德蘿洛絲最終“化而爲人”，老鴇梅芙，也脫離程序設定。而新的故事，或將圍繞機器人如何叛亂展開。所以“殘暴的歡愉”結局，並非一場殺戮戲的收尾，而是如同《太空無垠》結尾發現的外星生物——新的路途已在腳下、冒險已從樂園展開。
《怪奇物語》不是一眼讓人驚豔的劇，卻是可回味無窮的劇集。本劇的致敬梗多達二三十個，從濃濃的80年代邪典恐怖元素、到新千年的全新幻想因子，一個不少。據時光網不完全統計，《怪奇物語》致敬的電影包括：老版《怪形》、老版《鬼玩人》、《E.T.》、老版《魔女嘉莉》、《兇火》、《伴我同行》、《星球大戰》、《魔戒》與《霍比特人》、《猛鬼街》、《龍與地下城》、《第三類接觸》、《大白鯊》、《粉紅色殺人夜》、《異形》、《宇宙巨人希曼》……
儘管在“不經意間”插入了這麼多元素，但《怪物物語》整體卻順而不亂。即便在濃濃的懷舊風情下，驚悚感也被降到最低，取而代之的是全鎮人通力合作的溫馨氣氛。該劇也摒棄了傳統恐怖影視的“作死”套路，角色的演技與智商集體在線，觀感十分討喜。而情感表現得像大人一樣的“小孩四人組”，現在已經成爲了社交媒體上的紅人。因收視率的良好，Netflix已經宣佈續訂第二季。
美劇《罪夜之奔》用8集的平穩口吻講述了一個似是而非的罪案故事，形式單一。然而在看似波瀾不驚的表面下，《罪夜之奔》劇情極抓觀衆人心，意蘊也極爲豐富動人。另外，該劇也是一部極爲精彩的訴訟劇，能帶給觀衆很好的法庭審判科普內容。警察、證人、屍檢、地方檢察官、法官、辯護律師、控方律師在彼此交互的關係中呈現出法律的精神、以及各自的一隅私心。從內到外，《罪夜之奔》都精彩無比。
同前面的《罪夜之奔》的“控辯”科普類似，《億萬》其實是個很好的金融科普劇，金融行業的專業名詞融入其中：對衝基金、掉期交易、軋空，以及如富翁Bobby在分析別人看漲而他看跌的股票的理由等。如正在學習金融方面的知識或是對股票有所瞭解，就會看得津津有味。
別被金融繞暈了頭腦，《億萬》的劇情其實非常有意思，講述了由保羅·吉亞瑪提飾演的美國聯邦檢察官Chuck Rhoades一心扳倒由戴米恩·劉易斯飾演的對衝基金億萬富豪Bobby Axelrod的故事。明快的節奏、連鎖反應觸發的劇情以及每集都有的神轉折，兩個男主角的飈戲處處都具看點，互撕戰精彩得讓人慾罷不能。
我經常會聽到或看到，有人說七十年代出生的這一批人不容易，因爲他們經歷了種種不公。或者說八十年代出生的人才是不容易，因爲他們又經歷了什麼。其實，對於國人的這些抱怨，《我這一天》這部美劇卻給了我很好的啓示。
看到生活陰暗的一面是好的，它能讓人清醒，但因此消極、低沉、自暴自棄又有何用。無論我是何種的人，希望、勇氣、包容和歡笑永遠都是支撐我生活下去的動力。《我這一天》中的每一個角色都是我日常生活中身邊的某個人，他們也許過得並不好，但卻總是充滿了陽光。這部劇充滿了正能量和心靈雞湯的劇情，加上木吉他民謠的配樂，讓人一次次忍不住揮灑熱淚，感嘆瑣碎生活的奇妙。
美劇《亞特蘭大》講述了兩位兄弟想要脫離家庭，追求他們更好生活。其中一位是個小經理，而另一位則是一個說唱歌手，思考着真實生活與街頭生活的界限。值得一提的是，這部黑人喜劇的導演是個日本人：村井浩。
該劇非常意外地把黑人說唱和黑人生活的日常刻畫得如此細膩，比起國產喜劇中不着四六沒心沒肺的搞笑，這類美國喜劇似乎總能直面生活本身。因此，那些段子也與國內喜劇硬憋出來的笑料完全不同。不過作爲喜劇，該劇笑點又不夠密集，對黑人文化和說唱無感的謹慎入坑。
著名脫口秀演員路易斯·C·K自編自導自演，劇中滿是中年的厚臉皮，噴發着節操氾濫的髒話。或許這就是該有的成人脫口秀風格，也或許這就是歲月的魔法帶來的幽默。落魄，不對，應該是中年的冷靜，祛除了夢衣的光鮮，展示出赤裸的扭曲。實際上，美劇《百年酒館》裏的角色們稱不上多麼落魄。
夢想的衣服還在，只是它在這裏的部分價值就在於被撕成破爛。即便如此，它還是還在。美劇《百年酒館》裏是怪癖和刻薄橫行，有個人的虛浮和談論的民衆墮落。這裏的赤裸實際似乎沒有界限，但卻有基本的個別人真善，大概這就是一部犬儒主義的呈現與體驗吧。每個角色都很飽滿，每集都有非常精彩的對白，不經意見觸動你的內心。
美劇《指定倖存者》非常抓人，給出了政治驚悚劇幾乎最爲殘酷的情境。一個並非民選、無意爲之的新手總統，他要直面的難題包括但不限於：重建美國政府、追查真相、緝捕兇手、發動戰爭、安撫各州、以及與明暗之間的政治對手博弈。更有家庭內部的潛流，他如何做到中流砥柱？
《指定倖存者》的劇情與美國現實政治還有一些若隱若現的勾連，也與其他劇集形成了微妙的對話。柯克曼象徵着共和黨上位，女議員難以挑戰（寓意當時的希拉里尚未成功）。當然，本劇似乎在暗示9·11另有責任人、白左們的一廂情願導致的諸多南轅北轍的後果，值得點贊。
