所謂個性就是個別性、個人性，就是一個人在思想、性格、品質、意志、情感、態度等方面不同於其他人的特質，這個特質表現於外就是他的言語方式、行爲方式和情感方式等等，任何人都是有個性的，也只能是一種個性化的存在，個性化是人的存在方式。羅晉的戲路很寬，可以說能文能武，宜古宜今，可莊可諧。我看到的每一個角色都那麼獨特，卻又覺得每一個角色又都是本色出演，讓人不禁讚歎他是怎麼做到的。雖然任何藝術的表達都含有技術，但我認爲主要還是他對人物心理基礎的把握，然後全身心的投入，去體驗，去反應，那些虛構的劇情和角色，纔有了人性真實的基礎，演技實力纔有處發揮，才能打動觀衆，讓人物的人格力量直抵人心。所以不管劇在整體上如何，羅晉的角色無一不給人帶來驚喜。把幾個類似的人物對比來看，看羅晉如何表演出不同之處，是特別過癮的。《槍俠》中的唐餘錦，和《X女特工》中的賀俊峯、《爸爸父親爹》中的寧五原，從外表上看，年齡相仿，都是民國時代的服飾造型；從經歷和能力來看，成長過程中衣食無憂，受過良好教育，都有出國留學的經歷，都文武雙全，身手不凡；三者甚至連本性都是相同的，他們都是感性，善良，孤傲的人，和羅晉審視自己時所說的一樣，也許正因爲如此，我才覺得如果羅晉生在那個時代那個特殊環境裏就會是那樣的人。然而這三個有這麼多共性的人，羅晉呈現給我的卻有着鮮明的個性，絕不雷同。人的個性是穩定的，但也不是一成不變的，隨着環境的變化劇情的推進，羅晉也有層次地真實可信地表達出了人物內心世界的變化，並且讓觀衆情不自禁地隨之而感動喜憂。
《X女特工》中的賀俊峯，在這三個都是設定爲三十多歲角色中應是最年長的，看上去也是最穩重深沉冷峻的，但是羅晉的表演讓我看到他的單純。雖然賀在幼年遭遇到滅門的災禍，但是他在並不知情的情況下，被仇人高義山撫養長大，並被培養繼承“義父”衣鉢從事職業特工，受到各種嚴格訓練。而在他的個性養成中，畢竟還是如俗話所說“吃一碗飯長大的”。所以，賀俊峯的信仰、愚忠、愛情的堅貞，復仇的執著都是帶着單純的特徵的。在亂世之中他經歷了許多激烈的變故，原先的信仰與人性中的善與愛衝突，終於瓦解，他一步步的行動的選擇都是沿着政治正確的方向發展，順應人性的真善，而他個人的內心是一個從堅強到脆弱的過程。面對義父是滅門的仇人，自己是愛人的滅門仇人，這個單純的人無法原諒別人也無法原諒自己，他選擇死亡，然而卻奇蹟般地活下來。對這個看似圓滿的結局我充滿憂慮，因爲他太單純，適應未來的風風雨雨而重生，只靠善良和愛情的力量支持，必然充滿艱辛。《爸爸父親爹》中的寧五原給人的感覺正相反，羅晉表演出的這個人物精彩而豐富多面。寧五原在三個角色中年紀最小，剛剛三十歲，他卻是最成熟穩健的。在劇情開始時，他已經是個遊刃有餘的多面特工，在三方中都已經是中層的骨幹。五原是也是孤兒，他卻是在三個養父的共同照料之下長大，他們的影響形成了五原鑽石般璀璨多面的個性。他的信仰堅定不移，憂國憂民、正義無私與豪爽俠義、霸氣桀驁、嚴謹縝密、機智敏捷，倜儻瀟灑集於一身。他的想象力、策劃力和行動力綜合成了出色的適應能力，自信到有點玩世。在跌宕起伏的劇情中，雖然五原也經歷了三個父親和曉楠先後逝去的痛苦，劇情在充滿不可預見前景的新一輪潛伏中結尾，但是我的心裏沒有不安，羅晉表演的五原，內心力量很強大，在劇情發展中他的成長是一個從成熟到更成熟的過程，他乘車赴任途中那靜水深流的表情，讓人完全信賴放心。《X女特工》和《爸爸父親爹》都是于敏導演執導的，他在拍攝《爸爸父親爹》時再次與羅晉合作，評價說他敬業依舊，演技更純熟了。《槍俠》拍攝的時間介於那兩部劇之間，在地面臺播出時我想方設法地看過網站的直播，最近在天津衛視播映，不僅畫面看得更清晰，也更真切地看到這部劇的在藝術上的實驗意義，羅晉是下了大工夫的。唐餘錦的年齡應該是介於賀俊峯和寧五原之間，三個角色中，從劇集開頭到結尾，他成長跨度是最大的，也是最複雜的一個。他的複雜，和寧五原的多面不同。寧五原的多面，內在統合良好，外在自然切換，沒有強烈的自我矛盾衝突。而唐餘錦的複雜是矛盾衝突的，甚至是有心理障礙的，他的成長則伴隨着衝突的解決和障礙的突破。
三個人物都是帶有傳奇色彩的精英無疑，阿錦是最傳奇的一個。從知識結構和能力來看，他是專業一流的醫學藥學專家，射擊冠軍和彈道專家，也是少有敵手的搏擊高手，而且足智多謀，過目不忘，擁有多方面行動能力，他卻不屬於任何組織，只是平民百姓，準確地說是民間奇才，他的行動，在前期都是個人行爲。那麼他的精神世界呢？不能說他沒有信仰。我認爲，廣義的信仰也就是人的世界觀、人生觀、價值觀，是個人指導自己生活的準則，不一定是羣體尊奉的理論或者宗教，如若加入羣體，也是個人的選擇。阿錦出身世家，他的三觀必然受到中國傳統文化中儒家思想從“親親”而推及“愛人”的影響；阿錦又留學海外，又受到西方個人主義（此處注意個人主義與利己主義或自私自利的區別）價值觀的影響，所以在劇集開頭他是把孝敬母親關愛家人放在第一位的，他毫不自私，對身邊的人，對病人，不僅有強烈的責任感，甚至不惜自我犧牲。如果是在和平年代，他這樣的爲人處世沒有任何問題，但是在那個極端環境裏卻行不通了，美德變成了弱點，變成敵人惡毒要挾的把柄！不敢想，如果母親沒有被及時救出，阿錦會戴着毒戒指去和宋文濤握手嗎？而這又是看本劇不可迴避的第一個應當思考的問題：一念之差可能就是英雄與罪人的分野，我到底應當從原因還是結果去評斷？還好編劇在此放過了阿錦，然而卻讓他的親人一個又一個遇害。羅晉如此真實地表現了角色的痛苦絕望和掙扎，與其把這叫做演技，不如叫做獻身。那些並不唯美卻震撼人心的鏡頭裏，我看到他赤足走在冰冷的石板地上，看到手掌腳掌沾滿塵垢，看到佈滿血絲的眼睛，看到涕泗橫流，甚至看到嘶啞得發不出聲音的喉嚨。有一瞬間我有點怨恨這鏡頭近乎殘忍，轉念想想才意識到，也許導演是覺得只有如此記錄下來，纔對得起一個好演員曾經的付出！雖然羅晉在每部戲裏都毫不吝惜地將自身投入，而《槍俠》中唐餘錦克服心理障礙，戰勝自我，終於拿起槍面對侵略者，從善良百姓到抗戰鬥士的成長過程，那些動作、表情，眼神，血液在血管裏的流動．．．．．．格外清晰地讓我看到除了死亡什麼都要用身體髮膚去體驗表達的理念。
心理學詞彙“個性”或“人格”和戲劇淵源頗深，英文的人格一詞“personality”是從拉丁文 persona演變而來，persona的意思是“面具”，即用來表明戲劇中的人物身份、性格特徵，這就是人格的最初含義。dramatis personae就是演員所扮演的劇中人——一個具有特殊性格的人。演員應該是一個能表現出各種特殊性格的人，要做到類似的角色絕不跳戲，是需要多方面能力的，首先是對角色的分析理解必須深刻，熟知他的個性，才能把握他在具體劇情中的心理過程和心理狀態。影視是通過畫面展現的，以什麼樣的行爲動作和表情來表達，一要看腦子裏的“數據庫”夠不夠豐富，這靠平時的觀察、學習、思考的積累，二要看“數據”調不調得出來，是不是準確和及時。這些有天分的因素，也有努力的因素，還有態度的因素，高度的敬業獻身精神，是自身個性與角色個性之間的橋樑，是內在與外在之間的渠道。羅晉是個演戲的天才，表情可以瞬息萬變；他又特別勤奮，善於學習，在難得的休息時間還在家裏看電影。戲劇演化成現代影視藝術形式，早已不再有面具了，全憑真身真面真心的投入，不知道羅晉本人怎樣看待《槍俠》在他演藝經歷中的地位，在我的印象裏這是一次成功的而且令人肅然起敬的實踐。《槍俠》提出的另一個值得深思的問題是：面對邪惡暴力，除了以暴制暴，還應該做些什麼？讓戰爭和恐怖不要再一次次反覆輪迴。那場戰爭已過去七十年，而這個問題至今依然擺在人們面前。羅晉在不久前發過一個祈願世界和平的微博，他在思考，我很感動！發文之前猶豫了一下，這一段和演技無關，是否該刪去，想想還是留下了，因爲它和探討人性的戲劇和各種藝術都有關，雖然這是個似乎無解的問題，但值得我每一個人好好想一想，或許將來會有表達我思考的作品，向有解的方向推進哪怕一點點也好。
